近年来，大屏幕视听交响音乐会在各地风靡。7月24日，国家大剧院管弦乐团将以一场重量级的视听交响音乐会为本届 “漫步经典音乐会”收官。不同于以往国内大多音乐会将影视、动漫作品剪辑成视频的做法，国家大剧院在本场音乐会中特别引进了荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅推出的著名的“交响影院”，将为北京的观众带来一场原版的、纯正的“交响电影”演出。“独一无二”的影音呈现电影成为交响乐的“新乐器”
　　2010年，荷兰导演卢卡斯·凡·沃克姆在阿姆斯特丹皇家音乐厅推出的“交响影院”堪称多媒体时代的古典音乐创举。沃克姆有着电影导演专业与圆号专业的双重教育背景，曾执导过多部以交响乐为基础的剧情片和音乐纪录片。为把古典音乐中描绘的故事转化为电影场景，他编排拍摄了全新影像，配以动人心魄的鲜活故事，视觉效果堪比魔幻大片般恢宏精致。与传统电影音乐会不同的是，演出中沃克姆会登上舞台融入到乐队中，以“图像独奏家”的身份在视觉层面展开表演—— 根据不同指挥对音乐的不同处理，在定制软件的帮助下现场调节影片的速度、进度等，把每场演出都打造成为“独一无二”的影音呈现。
　　2010年，“交响影院”的首演在业内外获得了巨大的反响。指挥家马克·威格尔斯沃思认为：“这种结合方式的精妙之处在于，卢卡斯在借助技术追随音乐的同时，音乐家们仍可自由地表达其想法。”2015年，卢卡斯推出了斯特拉文斯基的《火鸟》，这是“交响影院”中的第一部长篇制作，其在阿姆斯特丹皇家音乐厅的五场演出全部售罄。《新鹿特丹商业报》发表评论：“把电影作为交响乐团中新增的一种‘乐器’，过去怎么从没人想到过这个点子？通过这一版本的《火鸟》，凡·沃克姆推出了把电影与音乐相结合的全新方式，为全世界的交响乐表演带来了新的生机。”
　　李飚执棒多彩俄罗斯作品北交带您“欧洲一日游”
执棒本场演出的李飚不仅是指挥家，也是当今世界最顶尖的打击乐独奏家之一
国家大剧院管弦乐团
　　执棒本场演出的李飚不仅是指挥家，也是当今世界最顶尖的打击乐独奏家之一，他青年时代曾在俄罗斯学习多年，对俄罗斯作品有非同寻常的研习和见解。在 24日的“交响影院——李飚与俄罗斯的暗夜神话”中，他将执棒国家大剧院管弦乐团演奏四部具有神秘魔幻色彩的俄罗斯作品。1907年，拉赫玛尼诺夫看了画家柏克林的《死之岛》，受此黑白稿象征主义画作启发，创作了交响诗《死之岛》。作品简洁的结构如充满魔力的漩涡，让听者随着驶向死之岛的孤舟，既不可逆转地陷入黑暗与未知的世界，又不断地回忆起美好的往事。《死之岛》与斯特拉文斯基的《火鸟》同写于二十世纪初，如果说前者是俄罗斯晚期浪漫主义杰作，后者则是现代主义的开端。斯特拉文斯基的舞剧《火鸟》创作灵感来源于古老的俄罗斯神话，讲述了伊凡王子在火鸟协助下击败魔王并赢得爱情的故事。首演的好评让斯特拉文斯基跻身巴黎艺术名流，成为与毕加索、艾略特、德彪西和拉威尔并驾齐驱的时代先锋。柴科夫斯基的《哈姆雷特幻想序曲》首演于1888年，是他继《罗密欧与朱丽叶》《暴风雨》之后的又一部以莎翁戏剧为题材的音乐作品。当时，李斯特等作曲家曾以不同形式写过哈姆雷特，而柴科夫斯基笔下的巨大张力和强烈戏剧冲突，有力地塑造了哈姆雷特的音乐形象——神经质、怀疑一切、并为复仇而生。穆索尔斯基的《荒山之夜》构思于1867年，作品的内容也来自俄罗斯神话，描写了圣约翰节前夜，妖魔鬼怪聚集于基辅附近荒山，一起庆祝嬉闹并欢宴狂舞的情景。
北京交响乐团在谭利华的带领下登上国际舞台
　　在历届“漫步经典音乐会”中，中国乐团都是必不可少中坚力量。本届除国家大剧院管弦乐团外，还有北京交响乐团将在7月23日带来音乐版的“欧洲一日游”。作为北京的一张“文化名片”，北京交响乐团在现任音乐总监谭利华的带领下不仅频频登上国际舞台，也在国内致力于广泛而深入的普及交响音乐会。在23 日的演出中，他们将带来德沃夏克的《狂欢节序曲》、柏辽兹《罗马狂欢节》序曲、圣-桑《酒神之舞》、勃拉姆斯《匈牙利舞曲》等作品，带观众游历欧洲各地狂欢节的盛况，用音乐使人沉浸在欢乐的海洋。